«Anacrónica, sexy, pervertida y trágica». Las primeras reacciones a ‘Cumbres Borrascosas’ prometen que no vamos a quedar indiferentes con la versión de Margot Robbie y Jacob Elordi

Emerald Fennell se marca su propia versión del clásico de Emily Brontë y no va a llover a gusto de todos El próximo 13 de febrero se estrena «Cumbres Borrascosas» de Emerald Fennell, una versión muy personal del clásico de Emily Brontë. Con el estreno encima, las reacciones ya han ido llegando, y parece que la película protagonizada por Jacob Elordi y Margot Robbie trae una de cal y una de arena.  Porque por un lado se la está laureando como uno de los mejores trabajos de Fennel pero también promete darnos una adaptación bastante polémica.  ¿Un éxito asegurado? Las reacciones de los críticos especializados ya han empezado a dejarse caer, y parece que los avances dan justo lo que prometían: una película «extremadamente romántica para complacer al gran público» que está destinada a recaudar millones para Warner Bros. «Un nuevo clásico de la máxima categoría. Intoxicante, trascendente, seductora, hechizante, llena de lujuria, hipnótica», escribía en X Courtney Howard, cuya crítica completa se puede leer en Fresh Fiction. «Captura con destreza el dolor impotente y la esencia del deseo. La cinematografía de [Linus] Sandgren es fascinante. El diseño de producción de [Suzie] Davies, sublime».  Los críticos alaban la dirección de Fennell, que aparentemente nos ha dejado su mejor película hasta la fecha y destaca por unos visuales fascinantes y una cinematografía exquisita. Eso sí, también advierten que tenemos que dejar de lado las expectativas respecto al libro original y simplemente entrar al juego que nos propone Fennell para sacarle todo el jugo a la locura de su ‘Cumbres Borrascosas’. «La revisión de Fennell coquetea con la locura, y si dejas ir a las nociones preconcebidas de cómo debería contarse esta historia, podría decirse que es la película más entretenida de la directora y guionista», escribe David Rooney, de The Hollywood Reporter. «Vulgar, provocativa, empapada de colores abrasadores y diseño opulento, lleno de florituras anacrónicas, sexy, pervertida, irreverente y gravemente trágica. A menudo tambaleante entre lo tonto y lo inteligente. Es ‘Cumbres Borrascosas’ para la generación de ‘Los Bridgerton’. Garantizado que va a humedecer los conductos lagrimales e inflamar los corazones de los jóvenes».  No todos los críticos han sido tan positivos, y aunque se sigue alabando la actuación de Elordi y Robbie y el tórrido romance que propone Fennell, una vez dejamos de lado su cuidado aspecto visual parece que esta nueva ‘Cumbres Borrascosas’ es un cascarón vacío sin nada nuevo que ofrecer.  «Con su título estilizado entre comillas, es una declaración por parte de la directora que la intención es capturar su experiencia al leer el libro a los catorce años. Usa este disfraz de una interpretación destripar una de las novelas más apasionadas y emocionalmente violentas que jamás se han escrito», escribió Clarisse Loughre de The Independent. «Y entonces ha tirado su piel desollada sobre los tropos románticos que se puedan vender mejor. Adaptación o no, es un trabajo sorprendentemente vacío».   «Cumbres Borrascosas’ es un trabajo increíblemente mojado, y sin tener en cuenta cuántas veces los personajes terminan en la lluvia o deciden caminar a través de ella (todo lo que haga falta para que se les peguen los trajes», escribió Alison Willmore de Vulture. «La versión de Emerald Fennell de la novela de  Emily Brontë de 1847 prácticamente brilla con sus fluidos».  Corsets descuajeringados, una línea muy fina entre el ridículo y la tragedia y ciertas dosis de sadomasoquismo… Desde luego, ‘Cumbres Borrascosas’ promete ser, cuanto menos, una película. Tiene todo lo necesario para petarlo en taquilla, aunque aún nos queda un poco más para descubrir si es un nuevo acierto por parte de Fennell o un desastre con una cinematografía apabullante. Nota tomada de: Espinof

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Así luce Jacob Elordi como el Frankenstein de Del Toro; Netflix revela nuevas imágenes

La producción, liderada por Guillermo del Toro, es una de las grandes apuestas de la plataforma. Foto: Netflix. La cinta se estrenará en noviembre próximo y las expectativas del público son altas A unos meses de su estreno, «Frankenstein», la nueva película de Guillermo del Toro para Netflix, ya empieza a mostrar sus primeras imágenes. Hace unas semanas, la plataforma dio un pequeño adelanto de la producción en el que mostró al actor Oscar Isaac como el atormentado doctor Victor Frankentein. Ahora, sorprendieron a los fans al revelar el primer vistazo del monstruo interpretado por Jacob Elordi. Las imágenes fueron compartidas en las cuentas oficiales de Netflix y aunque no se deja ver el aspecto completo de la criatura, sí se pueden disntinguir algunos detalles. El monstruo de Elordi aparece con la piel verdosa, marcas y cicatrices en el rostro y ojeras profundas que adelantan el dolor y la confusión del personaje. Además, aparece con un una túnica sobre la cabeza y una especie de abrigo de piel que tapa por completo su cuerpo. Aunque faltan un par de meses para su estreno (noviembre de este año) los usuarios ya la consideran una obra de arte; y es que, la elección del elenco y la participación de Del Toro en la dirección ha elevado las expectativas. «Se viene tremenda joya», «Expectativas altísimas», «Destinada a ser un éxito», «Si Guillermo la escribió seguro es una obra maestra», «Se ve brutal», «¡Madre mía, lo que se viene!», «Del Toro haciendo monstruos, la receta del éxito», «Esto va a estar bueno», son algunos de los comentarios que se pueden leer. Netflix reveló el primer vistazo al monstruo de Jacob Elordi. Foto: Netflix. El protagonista de «Euphoria» detalló que para este proyecto recurrió a los referentes del cine, como la interpretación de Boris Karloff de 1931; mientras que el cineasta mexicano optó por alejarse del guion original y profundizar en los sentimientos de la criatura: “Es la idea de una persona que pasa de bebé a ser humano en poco tiempo y se expone a todo: frío, calor, violencia, amor, pérdida. Y luego acude a su creador y le pregunta: ‘¿Por qué me pusiste aquí? ¿Qué tengo que aprender de mi sufrimiento?’”, dijo en entrevista para Vanity Fair. En el elenco también destacan Mia Goth, Christoph Waltz, Felix Kammerer y David Bradley. Nota tomada de: El Universal

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